你的創作關於什麼?
我的作品主題主要是表現暴露和隱藏的矛盾狀態,最近的創作是於身體雕塑上,加上一些細小的刺狀泥條;這些細小的泥條是情感、是矛盾,全部都是帶有攻擊性的尖頭。可說是代表着一種希望於跟別人保持距離,而達到自我保護的心理。

你的創作關於什麼?
我的作品主題主要是表現暴露和隱藏的矛盾狀態,最近的創作是於身體雕塑上,加上一些細小的刺狀泥條;這些細小的泥條是情感、是矛盾,全部都是帶有攻擊性的尖頭。可說是代表着一種希望於跟別人保持距離,而達到自我保護的心理。

你怎麼開始藝術生活?
其實一直都喜歡藝術,不過為免家人擔心我讀藝術可能難有出路,於是早年選擇讀建築。畢業後從事了數年建築的工作,但我心依然想向藝術方面發展, 於是走到英國進修,取得藝術系碩士學位;現在主力從事藝術創作。


Invited by D’Clinic Studios in Hungary, Noelle Ng participates in an overseas artist residency program in a town called Zalaegerszeg, to explore the possibilities in art creations and for cultural exchange with other artists.
Jun 23 2016
It is the last week of my artist in residence at D’clinic, I focus on transforming images of ‘Lily and male statues’ into acrylic painting; and also to plan for the exhibition at the end of my residence.
At first, I planned to show artworks made with three different mediums in the final exhibition, which includes 5 site-specific images of Lily and male statues, 5 acrylic paintings and the soft sculpture of Lily. But I got one week left to work on the paintings, and only two were finished. Nevertheless, it was good enough to depict my creative notion.
The exhibition was held in D’clinic Studio on Friday night. It was a group exhibition with two other female artists of the program – Ariel Cotton from New York and Claudia Maria from Peru, Ariel is a comic artist and Claudia makes video installation.
Audience were locals from different background and age groups. We introduced our projects, and translator Gabor translated to Hungarian for us. It was a valuable experience to communicate with the local public through my artwork. The exhibition received interests and support from the public, and another piece of news wrote about the project (Click here to read the news).
It was my first residency and I gained plenty of fruitful experiences from the trip. During the whole project and process, D’clinic Studios provided tons of support – technical, research, material supply…, and they helped with photo shooting, media relations, and exhibition arrangement as well. It is a very good platform for artists from different countries and cultures to exchange with one another. I definitely recommend D’clinic’s program for those who love making art. And I look forward to sharing my next journal in the future.

文 : Cindy Tang
片/ 圖:Miss Wong
林東鵬在十多年前開始他的創作生涯,運用視覺藝術中不同的物料做作品回應他有感覺的事情,包括人文與社會狀況。其中為人熟悉的是他以木板代替畫布去處理平面圖像,以山水畫的風格呈現現今的景象,總是伴隨著一些極細的模型公仔並置在畫面上。經過多年的藝術歷程,林的藝術風格也蛻變得更多樣性,除了個人在平面上的創作,也會在獨特的空間實行藝術計畫,讓其他人也可以介入的創作模式。
林氏在這幾年間參與的藝術計劃包括《藝術館出動!》教育外展計劃、《玩具亭》、《好奇匣‧香港》之作客家鄉等等,跟他一向在畫廊或藝術空間擺放作品做展覽有點不同。這些計劃在特定的立體空間發生,有在戶外的、有在商場的、甚至在時鐘酒店。作品放置在已有一定內容的空間裡,多了一層意義之外,也因為計劃設定了某些人的參與而多了一份互動。這份互動也是成就作品的重要元素之一。林氏視每個計劃為一個開放的平台,希望不同的人透過這個平台領略對自己的意義。林說:「從繪畫到立體空間計畫,其實想法很相近的,只是所運用的媒介、空間及對外的開放性有所不同。」不同的創作媒介都會出現同樣關於觀眾詮釋作品的狀況。有趣的是,不同的人有不同的閱讀作品方式,多樣的閱讀或詮釋可以構成及豐富原來的作品,也能提升藝術家和觀眾的思考。林氏補充:「有段時間主要進行繪畫,相對地可以很孤立地去做,但有時也可以嘗試不一樣的創作模式。重要的是在任何狀態下怎樣跟不同的人作出對應。」
林東鵬: 創作的獨立及互動關係
創作方法
「創作唯一的方法是對未知的事情去做一些反應。」林氏笑說。有關藝術計劃的場景設定,例如是酒店還是玩具店,回頭一想,都是藝術家一些未知道的事情。每位藝術家的創作方法都不一樣,林氏的方法是不斷地問自己問題,他繼續說:「其實所有眼見的及接觸的媒介或經驗,到最後就是看你怎樣對應它及作出什麼反應。」好奇心是第一個反應,然後就是在其中尋找有興趣的內容,再深入去想背後的關係,作出對事物不同的反應而產生不同的狀況。
林東鵬: 創作與未知
藝術家的定位
『藝術家』這個稱呼似乎給人有點撲朔迷離的感覺,大概不清楚他們的工作範疇是什麼。他們常常在社會上爭取一個位置,一個專業的形象。由於每份專業都有其作用,例如科學家提出問題研究解決方法、評論家運用文字表達社會內容、音樂家以旋律音韻感動世人等等,可是藝術家呢﹖林氏希望在尋找作為『藝術家』的獨特性,夠竟跟其他專業有何不同。當他一路尋找,那種獨特性一路改變,他發現原來沒有一種專業或職業可以那麼模糊或者可以說是那麼自由。『藝術家』每每出現在不同的場景,發揮著他的作用,林氏說:「這種身份的模糊性可能是一種好處。」具體一點來說,他相信作為『藝術家』的作用是令每個人都能做到他們有興趣做的事以及讓他們關心周邊的事。
林東鵬: 處理失敗
林東鵬工作室
林東鵬簡介
生於香港,畢業於中文大學藝術系及英國聖馬丁藝術及設計學院 (藝術碩士) 。現於香港設立工作室生活及進行創作計劃。01年自資於火炭與友人設立工作室並開放於公眾參觀。03年以「火.炭」為題的作品入選香港藝術雙年展,為香港藝術館所藏。同年獲香港藝術發展局獎學金, 畢業後旅居倫敦創作。
他的作品從思考個人到人文與社會之間的問題,風格不一,主要以混合媒介 (木、沙、釘水墨、炭筆、塑膠彩及油彩等) 作平面處理。作品為英美及香港多間機構及私人收藏,包括德意志銀行,香港藝術館及香港立法會委約作品。09年獲香港當代藝術雙年獎,一二年獲亞洲文化協會獎學金及香港民政事務局局長嘉許獎。2013香港藝術發展獎之年度最佳藝術家奬(視覺藝術)
(節錄自林東鵬個人網站 lamtungpang.com)

Invited by D’Clinic Studios in Hungary, Noelle Ng participates in an overseas artist residency program in a town called Zalaegerszeg, to explore the possibilities in art creations and for cultural exchange with other artists.
Jun 15 2016



#BeginArt Sunday | 週日導賞
六月份的星期日我們以小組形式,帶大家參觀不同藝術空間/參與藝術活動,分享背後創意構想、技巧、藝術家故事等,從而認識如何欣賞不同的藝術品。
導賞內容 (2小時)
(1) 參觀 2-3 個 藝術空間/藝術家工作室
(2) 專題分享 / 小活動
行程
藝術空間: 光影作坊 Lumenvisum
藝術家工作室: 劉兆聰 (油畫藝術家) 或 楊碧琪 (玻璃藝術家) 或 梁祖彝 (陶瓷藝術家)
日期:2016年6月5日 (廣東話) | 12日 (廣東話)
時間:下午2-4時
地點:JCCAC 賽馬會創意藝術中心
費用:$250/位
名額:每班 8人
查詢:tour.altermodernist@gmail.com | WhatsApp 65506102
2016年6月12日
2016年6月5日
Affordable Art Fair x #BeginArt Tours
攝影導賞
繪畫導賞
雕塑導賞

Invited by D’Clinic Studios in Hungary, Noelle Ng participates in an overseas artist residency program in a town called Zalaegerszeg, to explore the possibilities in art creations and for cultural exchange with other artists.
Jun 7 2016
The idea for my final project came up on the 4th day of my residency.
Traditional and contemporary statues are everywhere in Europe. There is no exception in Zalaegerszeg, although it is a small town but it has 207 pieces of statues, from small ones to big ones, most of them are traditional ones but there are also some contemporary statues.
Most of the statues are famous people from the old days, such as the Kings, the nobles, poets… etc, and they are usually men. They all look very serious like the classic statues.
The notion of the project is to breakaway from the stiff and serious statues. I am making a female soft statue referencing one of the sculptures call ‘The leave knees’, it is a lady statue called Lily. Lily is a very popular statue, and there are a lot of replicas, there is one in Zalaegerszeg in a sitting position as well. The soft sculpture that I am working on will be duplicated according to her features in a contemporary approach. At specific sites she will interact with 6 selected male statues, with different body gestures, in order to create a new perspective from the original.
I am busy getting materials, and research information about the statues, to think about the composition. In the 2nd week of my residency, I focused in making the soft female sculpture, worked on pattern, sewing, and inner construction etc.