你一直都喜歡藝術嗎?
其實我本身是修讀工商管理的,大學時到英國讀書。身在外地的時候,算是啟蒙期 – 開始了解到自己與別人不同,亦對自我和身份多了關注。回港後,曾從事商業工作,不過發現自己對事物的看法不同了,慢慢地尋找和步向自己的路,真正接觸藝術都是後來的事。
近年香港多了些藝術博覽會,我亦有瀏覽,發現原來當代藝術的創作媒介不再限制於繪畫和攝影,這加強了對藝術的興趣。
你一直都喜歡藝術嗎?
其實我本身是修讀工商管理的,大學時到英國讀書。身在外地的時候,算是啟蒙期 – 開始了解到自己與別人不同,亦對自我和身份多了關注。回港後,曾從事商業工作,不過發現自己對事物的看法不同了,慢慢地尋找和步向自己的路,真正接觸藝術都是後來的事。
近年香港多了些藝術博覽會,我亦有瀏覽,發現原來當代藝術的創作媒介不再限制於繪畫和攝影,這加強了對藝術的興趣。
Tell us about your art practice.
My practice is about the coexistence and dialectic of alienation and intimacy in the everyday life, as I always seek possible variations in the mode of living, examine how the prevailing environment alters the identity of oneself and the meaning of objects. In these years, I have been developing my artistic creation with the concepts of traveling and residues, these concepts are attached to the realm of everyday life, yet detached to the mundane every day since they involved different meaning of time and space.
Tell us about your art practice.
Looking back at my past works, I am always into appropriating the past/ capturing the past/ representing the past/ remaking the past in a manner that deny the pasts are bygones. Landscape has been a common subject in my works too.
文 / 片:Cindy Tang
圖:Miss Wong
一直專注繪畫的冼朗兒,自嘲什麼都不懂,小時候只會繪畫,父母對她的小小讚賞便成為了她開始藝術的動力。在英國林肯這個古鎮生活了七年;那寧靜、空間大、城市面貌不會隨著時間而完全流失的成長環境對冼朗兒的個人觀感和創作都有著深遠的影響。
冼朗兒:藝術。空間
文 / 圖:Miss Wong
片:Cindy Tang
科技日新月異,刺激新一代藝術家以不同的媒介創作,發展「新媒體藝術」。藝術再不限於繪畫、攝影,當代藝術已發展到以聲音、光、動能、電子、動畫等不同媒介,甚至混合媒介去呈現。本地新媒體藝術先驅份子伍韶勁,向我們細訴他的藝術與生活。
遇上。新媒體
曾經考慮修讀電影的伍,於加拿大選擇了讀新媒體藝術,後來更到法國、英國進修,他告訴我們首次「遇上」新媒體其實是於數十年前的香港。當時他年紀很小,跟家人一起走過尖東,路經一噴水跳字鐘,被深深吸引並停下來欣賞,家人離開了也不知道。一般人可能只注意那時鐘交代的時間,不過他觀察到的卻是水、電子、燈光、時間和動感混合而帶來的趣味。藝術對於少年 Kingsley 來說,是不可思意、很神秘的一回事,令他很想去認識和了解。相信是這難以解釋的情意結,成就了他今天的藝術。
文 :Miss Wong
圖:Cindy Tang
藝術家不會到辦公室上班,通常跟自顧人士一樣,自資開設工作室。香港租金高昂寸金呎土,相比起商業區,地方較闊落的工廈更適合藝術家工作。現時本地最多藝術家工作室的地區可算是火炭,有超過100間工作室、300多名藝術家在那區工作,由藝術家冼朗兒、唐偉傑和鄒昊組成的藝術組合「夾租團」,他們的工作室亦設於火炭。
當初為什麼會成立夾租團?
Stephanie:其實沒有想過要做藝術組合,只是當年與Timothy、Damon 合租工作室,想要一個門牌名稱,就用了「夾租團」這名。
Timothy:在香港這環境要藝術家獨力承擔一間工作室的租金是很困難的,所以出現了很多「夾租」的情況。而我們觀察到,很多夾租的藝術家雖然在同一地方工作,但關係都很疏離。所以我們在合租的第一年借「伙炭工作室開放日」,以「夾租團」的名義來做了首次創作,以反映現今在香港做藝術創作的情況。

文 / 片:Cindy Tang
圖:Miss Wong
在火炭工作室居住了5年多的何倩彤,藝術工作和生活都處於同一個空間裡。她否認自己熱愛藝術,認為「它」是一種語言,是從小開始學習的一種語言,是跟外界溝通的其中一個渠道;她只是利用它來表達,所以不會稱之為熱愛。她直言,熱愛藝術的大有人在,卻不是她。小編則認為何倩彤對藝術這種東西已經超越了熱愛的程度,藝術﹣在她的生命裡已經成為不能缺少的東西!
講不出的創作過程
何表示很難介定創作概念的開始,她解釋,在思考創作概念之前,也許有一些你曾經歷過的人生體驗或閱讀過的文本影響著今天的思考,其實有一些想法早就種在腦內,並且會慢慢萌生。這個沒有意識地在發生的過程既複雜又神秘,所以不能明確的道出。
文 / 圖 / 片:Miss Wong
⾃小就在畫院上課,喜歡藝術,亦想出國讀書,年輕藝術家王思遨中學會考過後就跟友人四出搜尋海外課程、製作作品集,以投考外地藝術學院。
當代。概念
王關注物件的本質,所以對素色特別敏感。另外,亦很受詩詞及⽂字影響,她解釋這可能跟自少就聽唐詩有關。對⽂字的敏感令書上的一段字、街上聴到的⼀句話,都能為她帶來感覺,然後就從感覺出發去創作。王最希望的是能夠以影像為觀者帶來詩的意境。
為什麼說自己飄浮不定?
我經常都做不同的事 – 閒置時喜歡隨意亂畫、需要金錢時做藝術導師、旅遊時漂漂泊泊;大部份時間我都在浮遊。